Rubens é um dos pintores mais incontornáveis na história da arte, não só pelo tremendo volume da sua obra, como pelo impacto que ele próprio teve na arte e no artista ajudando a alterar a percepção que o público tinha de ambas. É um dos mais importantes pintores do Barroco.
Embora as suas grandes obras primas se concentrem nas grandes pinturas que lhe foram encomendadas por diversas figuras e entidades ao longo da sua vida, a meu ver as suas obras mais interessantes são as que refletem a sua vida, também ela interessante, e que ele fez para si mesmo, um luxo que poucos artistas tinham e que ele conseguiu através do seu grande prestigio e riqueza conseguida através da arte.
Esta pintura em específico retrata o seu primeiro casamento, com Isabella Brant; há varias teorias acerca da data de criação desta pintura, em primeiro lugar é possivel tenha sido feita por ele antes do casamento, em preparação para o mesmo; uma segunda ideia é de que foi realizada após o casamento, de forma a celebrar a união dos noivos; no entanto há um promenor na pintura que pode apontar a que esta tenha sido feita após 1612, sendo que o casamento foi em 1609; nesta pintura Rubens segura uma espada na sua mão esquerda, o que é comumente um símbolo da nobreza, acontece que Rubens, em 1609, não era um membro da nobreza, era um burguês influence, e estava a casar com Isabella, filha de um dos governadores de Antuérpia, mas só em 1612 é que Rubens se tornaria oficialmente parte da nobreza, a espada é um símbolo da nobreza e só eles a podem empunhar e ser representados com ela, por isso ou a pintura foi feita em 1612, ou Rubens enfrentaria o ultraje por parte da nobreza circundante.
A pintura em si é muito detalhada, e são os detalhes que realmente lhe trazem vida.
O casal é apresentado de forma bastante opulenta, ambos eram membros da alta sociedade, embora Isabella provenha de uma família hierarquicamente acima de Rubens, a fama do pintor trazia-lhe grande prestígio, sendo pintor de corte de mais do que uma família real. Desta forma na pintura são apresentados de forma equilibrada, ele apresenta-se confiante, colocado acima dela, enquanto ela se posiciona elegantemente à frente dele, criando uma harmonia e deixando passar a ideia de que aquela união era baseada no equilíbrio e na igualdade entre os dois.
Cada um segura na sua mão esquerda uma peça relevante para o papel masculino e feminino, Rubens segura a espada, sendo ele o aparente protetor do casal, Isabella segura um leque, símbolo da sua elegância, de uma vida confortável em que o seu bem estar estava na sua mão.
Ambos estão unidos através das suas mãos direitas, mostrando uma união forte e duradoura, em que ambos estão empenhados no sucesso da vida em casal.
O próprio cenário é aqui importante, ao contrário da tradição até aquele momento, não estamos perante um fundo escuro com uma figura humana iluminada, mas sim um casal, apresentadonde forma jovial e incluído num cenário.
O cenário em concreto é um um fundo de madressilvas, que tinham o significado simbólico relacionado com o amor, a boa sorte para os casais, vida feliz e casamentos férteis, não é por acaso que foi a planta escolhida para servir de fundo.
Há também um innuendo, de certa forma sexual, na forma como o pé de Rubens enrola e toca na saia de Isabella, ele optou por representar a saia com uma risca dourada central que, começando no seu pé, sobe ao longo do seu corpo até chegar à zona íntima.
É assim uma pintura aparentemente simples mas que está repleta de significado, mostra que como em muitos outros artistas, as obras que fazem para consumo próprio são das mais interessantes de toda a sua carreia, mesmo que à partida não sejam para os olhos do público, pois fazem transparecer não só a personalidade dos artistas como as coisas que mais valorizam.
Comments